ARTE JOVEN DE LA MANO DE DESENCAJA 2012

Los jóvenes artistas andaluces podrán demostrar su talento. Se trata del programa Desencaja del Instituto Andaluz de la Juventud. Uno de los programas con mayor recorrido y éxito de participación de la Junta de Andalucía.

Esta es una iniciativa que trata de recoger las tendencias  de  la  joven  creación  andaluza  y  en  cuya  edición 2010 participaron más de 1.400 jóvenes procedentes de todas las provincias, lo que nos da una idea de hasta qué punto la expresión artística es un apartado relevante para la juventud andaluza.

Este año Desencaja incorpora nuevos certámenes, hasta un total del 14 y la ampliación de algunos existentes.

- Artes Plásticas

- Canción de Autor

- Cómic

- Cortos

- Mensajes Cortos SMS

- Fotografía

- Narrativa

- Poesía

- Diseñadores Noveles de Andalucía

- Break-Dance

- Graffiti

- Teatro

- Pop-Rock

Los participantes tendrán que ser andaluces, residentes en Andalucía y/o miembros de comunidades andaluzas asentadas fuera de Andalucía y oficialmente reconocidas por el Gobierno Andaluz. Además sus edades deben estar comprendidas entre los 16 y 35  años, al finalizar el plazo de inscripción, el 3 de septiembre de 2012. 

Este programa, dentro del II Plan Integral para de la Juventud de la Junta de Andalucía, Plan Gyga, pretende “fomentar la creatividad desde todos los ámbitos como elemento fundamental en el desarrollo de la  sociedad andaluza”. Como objetivos específicos tiene el fomento de la creatividad entre el colectivo juvenil y desarrollar hábitos de consumo cultural entre la juventud andaluza.

En la pasada edición el granadino Javier López Martínez, obtuvo el primer premio en el certamen de Graffiti con la obra ‘El elefante’. 

En el certamen de Fotografía la serie Private Room, de la gaditana Antonia Moreno, obtuvo el primer premio.

VIAJE, TIEMPO, INMIGRACIÓN

La primera exposición individual en España de Fiona Tan puede verse en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla. El viaje, el tiempo y la inmigración son algunos de los elementos que utiliza esta artista indonesa afincada en Ámsterdam. 

No solo es la primera vez que esta creadora expone individualmente en España si no que, además, ha presentando en primicia la obra titulada Seven, Una reflexión del tiempo y en concreto del tiempo de la vida. Esta obra audiovisual consiste en siete retratos de siete personas en siete momentos distintos de sus vidas. 

Fiona Tan trabaja con fotografías, videoinstalaciones, archivos cinematográficos y sonidos. Su obra está presente en colecciones tan prestigiosas como las de la Tate Modern de Londres o el New Museum de Nueva York. Además, se ha podido ver también en bienales como las de Sao Paulo y Sydney o en todas las ediciones que se han celebrado de la documenta de Casel. 

Fiona se siente inmigrante y esta condición está presente en cada una de sus obras. En esta ocasión se hace patente a través de las puertas de chabolas que abren y cierran los tres espacios que ocupan la muestra,Un  lapso de memoria, Noticias del futuro cercano y Ciudades diluidas. 

Su obra, tan poética como subversiva, se caracteriza por una gran atención al detalle, una cuidada edición del sonido, la palabra y la imagen, y una estudiada adecuación al espacio donde se presentan. 

                        

El título de la exposición es Punto de partida y Fiona Tan ha jugado con el hecho de que Colón preparó en el monasterio de la cartuja su primer viaje a las indias. La visión que occidente tiene de oriente es otra de las constantes de su obra.

Muy interesante resulta el documental grabado y protagonizado por la propia artista mediante el cual Fiona Tan busca profundizar en sus orígenes. 


La exposición puede visitarse hasta el 24 de junio en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla. Estos son los días en los que la entrada es gratuita. 
        - Martes a viernes, de 19:00 a 21:00 horas. 
        - Sábados, de 11:00 a 21:00 horas.

PHOTOURBE, VISIONES DE LAS CIUDADES

Ya tenemos a los ganadores del concurso de imágenes Urbe. Tras invitar a los participantes a transmitir por medio de imágenes su enfoque de las grandes y desarrolladas urbes, más de mil fotografías han sido presentadas. Y de este modo han capturado desde un punto de vista personal y sensible auello que puede influir en al vida cotidiana de las metrópolis en las que vivimos.

El concurso comenzó el pasado 20 de junio y terminó el 5 de diciembre. Ahora con las 15 imágenes ganadoras, seleccionadas por un jurado calificado, se realizará una exposición en la Galería Maxó de Barcelona, que tendrá lugar del 23 al 29 de febrero.

Una de las ganadoras de este concurso, en el que han participado fotógrafos de muchas partes del mundo, ha sido la peridodista de RNE Sevilla, María José Carmona, con una foto de París bajo la lluvía titulada La pluie à Paris.

Maria José Carmona disfruta jugando con la luz. Según ella, con lo que más disfruta son los retratos y contraluces pero ante un buen paisaje tampoco se puede resistir. Puestas de sol en las playas de cadiz y Huelva o amanerceres en Málaga son algunos de los motivos de sus fotografías. De la ciudad donde vive, Sevilla, prefiere el Parque de Maria Luisa. Al que según afirma no se cansa de fotografiar.

A pesar de no tener una larga trayectoria en el mundo de la fotografía. Nacida a principios de los sesenta, se empezó a interesar más por la fotografía cuando terminando los 90 conoció el photoshop y otros programas para editar imágenes. un mundo que la atrapó. Ahí fue cuando dejó a un lado la fotografía analógica para pasarse a la digital. El salto a la reflex digital lo dio en 2006 con una Olympus que sigue conservando aunque ahora use más la Cannon 40 D.

Aunque es autodidacta reconoce que mucho se lo debe a los amigos con los que durante estos años ha compartido su afición.

“La fotografía es algo que no podría faltar en mi vida. No concibo ya mis días sin estar en contacto con las fotos”.

Estos son los ganadores del concurso y algunas de sus imágenes, entre la cuales se incluye una fotografía de Metropol Parasol de Sevilla.

Jon Sheer (Japón), Valérie Duboi (Francia), Bárbara Ghidini (España), María José Carmona (España), Julien Coquentin (Francia), José Martos López (España), João Coutinho (Portugal), Randy Kosek (Estados Unidos), Benjamín Fouet (Fancia), Jorge Llorca Martínez (España), Josué Arzate Ontiveros (México), Lydia Peltz (Canadá), Savi Roberta (Italia), Máximo Coduri de Cartosio (Italia) y Arnaud Duval (Francia).

Fuentes:

- http://blipoint.es/concursos/?status=1

- http://www.correocultural.com/2011/06/concurso-de-fotografia-photo-urbe/

- http://www.mariajosecarmona.es/#/content/start/

ART< 30, JÓVENES TALENTOS

La exposición de los diez jóvenes artistas ganadores del concurso ART<30 podrá visitarse por primera vez en Sevilla a partir del 14 de enero y hasta el 29 del mismo mes. Tras su paso por Barcelona, Madrid y Valencia, la Casa de la Provincia acogerá las obras premiadas. A pesar de ser la cuarta edición del concurso es la primera vez que se podrá visitar en la capital hispalense.

Como en anteriores ediciones se han conseguido sus principales objetivos: promocionar el arte entre los creadores menores de 32 años y favorecer la relación profesional de los artistas con el mundo de las galerías y el mercado de arte. El galardón incluye un programa de adquisiciones en el que participan siete empresas españolas que se comprometen a la compra de al menos una de las obras expuestas. Además, los jóvenes creadores obtienen una beca de producción de 500 euros, así como la difusión de su obra a través de un catálogo y prensa que permitirá dar a conocer también su trayectoria.

87 artistas han participado en esta edición cuya exposición lleva recorriendo España desde septiembre del pasado año. En esta edición la participación ha sido la más alta desde su creación con artistas vinculados a 15 facultades de Bellas Artes y la apertura del concurso al exterior con la incorporación de dos nuevas universidades una francesa, que debutó con una ganadora, y otra portuguesa.

Los diez artistas ganadores y que componen la exposición son Irene de Andrés, Cristina Garrido, Marta Jiménez, Moneiba Lemes, Juanjo López, David Martínez, Mikeldi Pérez, Eugénie Péron-Douté, Gorka Piñol, y Antònia del Río.

Sus obras, en el campo de la pintura o la fotografía, han sido seleccionadas por un jurado integrado por profesionales de la docencia y galeristas como Josu Larrañaga Altuna, decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid o Concha de Aizpuru, de la Galería Juana de Aizpuru.

Desde su creación en 2008, se han presentado al concurso casi 300 jóvenes creadores procedentes de toda España. Una excelente manera de promocionar el arte y a creación de los más jóvenes.

Fuentes:

- http://www.familiaymujer.com/noticias/articles/la-sala-pares-expone-el-arte-mas-joven-en-la-4-edicion-del-concurso-art-30.html

- http://www.bellasartes.ucm.es/art_30

- http://www.salapares.com/_archivos/art30/art30_cast.pdf

- http://www.casadelaprovincia.es/detalle_actividad.asp?fecha_evento=2012/01/14

MÁS ALLÁ DE LA CIUDAD

Cuando uno vista una ciudad por primera vez normalmente lo hace como turista. Por ello visita los monumentos, fotografía el paisaje típico, come en restaurantes tradicionales… Uno va a empaparse de la cultura del lugar que está visitando. Sale a la calle y pasea observando atentamente todo lo que le rodea. Y en ese paseo, de repente, aparece una imagen que no nos agrada o que simplemente ignoramos. Un gran vacío, un terreno abandonado. Convertido en nada por la desidia humana, quién sabe si por la especulación de los terrenos o fruto de un proyecto abandonado por la crisis. Son los descampados.

Para muchos, pasan inadvertidos, pero este no es el caso de Lara Almarcegui. Porque a ella le obsesionan los lugares y los descampados, como tales, no iban a ser menos. Esta zaragozana localiza los terrenos que se esconden en la ciudad. Para ella cada descampado es diferente y ofrece una experiencia distinta de la ciudad. Por ello ha elaborado distintas Guías de descampados de varios lugares. Llena de historias diferentes, “incluye desde terrenos con pasado industrial que se van a convertir en espacio recreativo a terrenos completamente nuevos, recién ganados al agua, que son una hoja en blanco” según la propia autora. Además de señalar los descampados, dedica bastante espacio a cada uno con un plano detallado y una descripción que recorre su historia, su presente y su futuro: si había un edificio, qué uso tenía, cuándo se quedó vacío, cuándo fue demolido, qué hay en el descampado actualmente, quién es el propietario y si hay planes

La artista

Lara nació en 1972, en Zaragoza. Se licenció en Bellas Artes en Cuenca y realizó su postgrado en Atelier 63, Ámsterdam. Su trayectoria artística está ligada indiscutiblemente a su formación en el extranjero: primero como alumna invitada en la Facultad de Bellas Artes de Hamburgo; y luego, tras su estancia en la Ecole des Beaux Arts de Nantes, elige Ámsterdam para realizar el Postgrado. Actualmente se encuentra instalada en Rótterdam, desde donde continúa planteando su particular exploración de los espacios urbanos, de sus márgenes y sus autoconstrucciones. Manifiesta especial interés por los espacios vacíos y en desuso. Uno de sus trabajos más conocidos es el Wasterlands Map Amsterdam, un mapa con el inventario de todos los lugares vacíos de la ciudad publicado como una guía para visitarlos.

También ha catalogado descampados en la Ría de Bilbao, en Sao Paulo, en Trento o en Lund (Suecia)

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Ha aprendido mucho de los artitas de los 70, de los que le impresionó su relación con los materiales y los lugares. Pero lo que más le une a los 70 es la repulsa por lo que le llegó de los 80, donde los artistas recuperaron y enaltecieron el objeto artístico.

“Cualquier relación de adoración con el objeto artístico me provoca repulsa. Mi acercamiento a él es el de coger un juguete, destrozarlo para ver de qué está hecho y dejarlo ahí tirado para dedicarme a otra cosa”

Hasta el 12 de febrero se puede visitar en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla, la sesión expositiva de la artista Margen y ciudad

Fuentes

- http://salonkritik.net/06-07/2008/04/entrevista_a_lara_almarcegui_j.php

- http://www.juntadeandalucia.es/cultura/caac/programa/alma11/frame.htm

- http://www.juntadeandalucia.es/cultura/caac/prensa/dossiers/dos_alma11.pdf

- http://es.wikipedia.org/wiki/Lara_Almarcegui

- http://habitat.aq.upm.es/iau/almarcegui.html

- http://www.elcultural.es/version_papel/ARTE/22949/Lara_Almarcegui